Fotoğraf ve Kamera Kısa Tarihi

Fotoğraf tarihinin en önemli gelişmelerini keşfedin

Fotoğraf nispeten kısa geçmişinde uzun bir yol kat etti. Yaklaşık 200 yılda, fotoğraf makinesi, DSLR'lerimizde ve akıllı telefonlarımızda kullandığımız yüksek teknolojili mini bilgisayarlara bulanık fotoğraflar çeken düz bir kutudan geliştirildi.

Fotoğrafın hikayesi büyüleyici ve büyük ayrıntılara girmek mümkün. Ancak, bu bilimsel sanat formunun en önemli gelişmelerine ve önemli gelişmelerine kısa bir göz atalım.

İlk Kameralar

Fotoğrafın temel kavramı, yaklaşık 5. yüzyıldan beridir. Iraklı bir bilim insanı, 11. yüzyılda sanatın doğduğu kamera obscura diye bir şey geliştirene kadar değildi.

O zaman bile, kamera görüntüleri kaydetmiyordu, sadece onları başka bir yüzeye yansıtıyordu. Görüntüler aynı zamanda baş aşağı idi, ancak binalar gibi gerçek nesnelerin doğru çizimlerini oluşturmak için izlenebilirlerdi.

İlk kamera obscura çadırın dışından gelen görüntüyü karanlık bölgeye yansıtmak için bir çadırda iğne deliği kullandı. 17'nci yüzyıla kadar kameradaki obscura'nın taşınabilir olması için yeterince küçük olmadı. Işığa odaklanmak için temel lensler de bu zaman zarfında tanıtıldı.

İlk Kalıcı Görüntüler

Fotoğraf, bugün bildiğimiz gibi, Fransa'da 1830'ların sonlarında başladı. Joseph Nicéphore Niépce , ziftle kaplı kalaylı bir plağı aydınlatmak için portatif bir kamera obscura kullandı.

Bu, hızlı bir şekilde solmayan ilk kaydedilmiş görüntüdür.

Niépce'nin başarısı bir dizi başka deneylere yol açtı ve fotoğraf çok hızlı ilerledi. Dagerreotipler, emülsiyon plakaları ve ıslak plakalar, 1800'lerin ortalarından sonlarına kadar neredeyse aynı anda geliştirildi.

Her tip emülsiyon içinde, fotoğrafçılar farklı kimyasallar ve tekniklerle deneyler yaptılar.

Aşağıdakiler modern fotoğrafçılığın gelişiminde etkili olan üç tanesidir.

eski fotoğraf tekniği

Niépce'nin deneyi Louis Daguerre ile bir işbirliğine yol açtı. Sonuç, modern filmin öncüsü olan daguerreotype'ın yaratılmasıydı.

Emülsiyon Plakaları

Emülsiyon plakaları veya ıslak plakalar, daguerreotypes'ten daha ucuz ve sadece iki veya üç saniyelik pozlama süresine sahipti. Bu onları o zamanki en yaygın fotoğraf olan portre fotoğrafçılığı için çok daha uygun hale getirdi. İç Savaş'tan birçok fotoğraf ıslak tabaklarda üretildi.

Bu ıslak plakalar, görüntü plakası üzerinde basit bir kaplamadan ziyade, Collodion işlemi olarak adlandırılan bir emülsiyon işlemi kullanmıştır. Bu süre zarfında odaklamaya yardımcı olmak için kameralara körükler eklenmiştir.

İki yaygın tipte emülsiyon plakası, ambrotip ve tintiptir. Ambrotipler daguerreotypes'in bakır plakası yerine cam levha kullanmışlardır.

Tintipler bir teneke tabakayı kullandı. Bu plakalar ışığa daha duyarlı olsa da, hızlı bir şekilde geliştirilmeleri gerekiyordu. Fotoğrafçılar eldeki kimyaya ihtiyaç duyuyorlardı ve çoğu karanlık oda olarak ikiye katlanmış vagonlarda seyahat ediyorlardı.

Kuru Plakalar

1870'lerde, fotoğraf ileriye doğru büyük bir sıçrama yaptı. Richard Maddox, bir önceki buluşta, ıslak plakalar ile neredeyse eşit hızda ve kalitede kuru jelatinli plakalar yapmak üzere geliştirilmişti.

Bu kuru plakalar, gerektiği gibi yapılmış yerine saklanabilir. Bu, fotoğrafçıların fotoğraf çekmede daha fazla özgürlüğe izin verdi. Kameralar da küçük olabilir ve elde edilebilir. Maruz kalma süreleri azaldıkça, mekanik obtüratörlü ilk kamera geliştirildi.

Herkes için kameralar

Fotoğraf sadece profesyonellere ve George Eastman'ın 1880'lerde Kodak adında bir şirket kurmasına kadar çok zengindi.

Eastman, katı plakaların sürekli değiştirilmesini gerektirmeyen esnek bir rulo filmi yarattı. Bu, 100 film maruz kalmasını sağlayan bağımsız bir kutu kamera geliştirmesine izin verdi. Kameranın odak ayarı olmayan küçük bir lensi vardı.

Tüketici, modern tek kullanımlık kameralar gibi, fotoğraf çekecek ve filmin geliştirileceği ve baskıların yapılacağı bir fabrikaya geri gönderecek. Bu, ortalama insanın alabileceği ucuz fiyatlı ilk kamera oldu.

Film, bugünün 35mm filmine kıyasla hala büyüktü. Çoğu insanın alabileceği ucuza 35 mm film için 1940'ların sonlarına kadar sürdü.

Savaşın Korkuları

1930'larda Henri-Cartier Bresson ve diğer fotoğrafçılar, sahneye koyulan portre yerine hayat görüntülerini yakalamak için 35mm'lik küçük fotoğraf makinelerini kullanmaya başladılar. İkinci Dünya Savaşı 1939'da başladığında, birçok foto muhabir bu tarzı benimsedi.

Birinci Dünya Savaşı askerlerinin pozlanmış portreleri, savaşın ve onun arkasındaki grafik imgelerin yolunu açtı. Joel Rosenthal'ın fotoğrafı, Iwo Jima'daki Bayrağın Yükselmesi gibi görüntüler , savaşın gerçekliğini okyanusun dört bir yanına getirdi ve Amerikan halkının daha önce hiç olmadığı gibi galvanize edilmesine yardımcı oldu. Bu belirleyici anları yakalamanın bu tarzı, fotoğrafın yüzünü sonsuza dek şekillendirdi.

Anlık Görüntüler Wonder

Aynı zamanda 35mm kameralar popüler hale geldi, Polaroid Model 95'i tanıttı. Model 95, kameranın içinde bir dakikadan kısa bir sürede film geliştirmek için gizli bir kimyasal işlem kullanıyordu.

Bu yeni kamera oldukça pahalıydı, ancak anlık görüntülerin yeniliği halkın dikkatini çekti. 1960'ların ortalarında Polaroid'in piyasada birçok modeli vardı ve fiyat düştü, böylece daha fazla insan bunu karşılayabilirdi.

2008'de Polaroid ünlü anlık filmini yapmayı bıraktı ve sırlarını onlarla aldı. İmkansız Proje ve Lomography gibi birçok grup, anlık filmi sınırlı başarı ile canlandırmaya çalıştı.

2016 itibariyle, Polaroid olan kaliteyi çoğaltmak zor.

Gelişmiş Görüntü Denetimi

Fransızca, kalıcı imajı tanıtırken, Japon fotoğrafçılara fotoğrafların kolayca kontrol edilmesini sağladı.

1950'lerde Asah (daha sonra Pentax oldu) Asahiflex'i tanıttı ve Nikon, Nikon F kamerasını tanıttı. Bunlar hem SLR tipi kameralar hem de Nikon F değiştirilebilir lensler ve diğer aksesuarlar için izin verdi.

Önümüzdeki 30 yıl boyunca, SLR tarzı kameralar tercih edilen kamera olarak kaldı ve hem kameralara hem de filmin kendisine birçok yenilik getirildi.

Akıllı Kameraların Tanıtılması

1970'lerin sonlarında ve 1980'lerin başlarında, görüntü kontrol kararlarını kendi başına yapabilen kompakt kameralar tanıtıldı. Bu "nokta ve ateş" kameraları, enstantaneyi, diyaframı ve odağı hesaplayarak, fotoğrafçıların kompozisyona konsantre olmalarını serbest bırakır.

Bu kameralar sıradan fotoğrafçılarla son derece popüler oldu. Profesyoneller ve ciddi amatörler kendi ayarlamalarını yapmaya devam ettiler ve SLR fotoğraf makinelerinin görüntü kontrolünden keyif aldılar.

Dijital Çağ

1980'lerde ve 1990'larda, çok sayıda üretici, görüntüleri elektronik olarak saklayan kameralarda çalıştı. Bunlardan ilki, film yerine dijital medya kullanan nokta vuruşlu kameralardı.

1991'de Kodak, profesyoneller tarafından başarılı bir şekilde kullanılmak üzere geliştirilmiş ilk dijital fotoğraf makinesini üretti. Diğer üreticiler hızla takip edildi ve bugün Canon, Nikon, Pentax ve diğer üreticiler gelişmiş dijital SLR (DSLR) kameralar sunuyor.

En temel nokta vuruşlu fotoğraf makinesi bile artık Niépce'ın kalay plakasından daha kaliteli görüntüler çekiyor ve akıllı telefonlar bile yüksek kaliteli bir fotoğrafı çekebiliyor.