George Kimdi?

"Biloxi Mad Potter" tarafından hazırlanan İlgi Çekici Ürünler hakkında bilgi edinin

Kendisine "Biloxi Mad Potter Çömlekçisi" diyen George E. Ohr (1857-1918), Mississippi'de bir asırdan fazla bir süre önce sanat çantasını yaratmıştı. Onun soyut çığır açan eserlerinin çoğu için “çılgın” vizyonu, günlerinde hayranlarının payına sahip olmasına rağmen, tarzı, kabulü ve popülerliği açısından zamanlarının çok ötesindeydi.

Bugün, parçalarının ileriye dönük hissi, onu modernizm alanında ilk öncü olarak gören bazı dekoratif sanat akademisyenlerine sahip.

Tabii ki, başka insanlar Ohr çanak çömleklerine bakarlar ve yüksek değer açısından “almazlar”. Onun parçalarının çoğu, stil veya renklenme açısından güzel dediğiniz şey değil, ama gerçekten ilgi çekici olmadığını tartışmak zor olurdu.

Ohr'ın İlk Çömlek Atölyesi

Daha sonra 1879'da New Orleans'da ünlü Newcomb Koleji'nde çalışan Joseph Fortune Meyer'e çırak olarak görev yaptı. 1880'lerin başlarında 16 eyalette seyahat ederken çanak çömleklere olan ilgisi çeşitli bireysel çömlekçiler ve çömlek firmalarını ziyaret ederek tekniklere kavuştu. ve kendi işi için ilham al. 1882'de New Orleans'a döndü ve Ohr-O'Keefe Sanat Müzesi'nin web sitesine göre William Virgin Çömlekçiliği tarafından işe alındı.

İlk seramik atölyesini 1883'te sadece 26.80 $ 'lık para tasarrufuyla birleştirmek için Biloxi'ye döndü. İlk parçalarını yapmak için Tchoutacabouffa Nehri'nden kazı kazdı.

1890'ların başlarında kendisini bir “sanat çömlekçisi” olarak tanımladı ve bu atasözünü yaptığı bir ibare üzerine yazdı. 1892'de, çoğu koleksiyoncu ve tarihçinin bu zanaatkârlıkla ilişkilendiği serbest biçimlerle kıyaslandığında, klasik bir görünüme sahip olan Ohr-O'Keefe Müzesi'nde sergilenen, "anıtsal urn" olarak adlandırılan, bir uncharacteristically büyük parça olarak bilinen bir şey yaptı.

Ohr Accolades Arayan Çalışmalarını Sergiliyor

Pek çok tanınmış esnaf ve firmanın yanı sıra, Ohr 1893'te Chicago Dünya Fuarı olarak da bilinen Dünya Kolombiya Sergisi'ndeki ürünlerini sergilediler. Sonraki on yıl boyunca diğer şovlarda ve etkinliklerde sergilendi ve birçok dergide yer aldı. ve zamanının sanatını vurgulayan dergiler. 1904'te St. Louis, Missouri'de düzenlenen Louisiana Purchase International Exposition'da bireysel sanatçıların çalışmalarının vurgulandığı gümüş madalya kazandı. Bu zaman zarfında zanaatı gelişmeye devam etti ve sonunda Ohr-O'Keefe Müzesi'ne göre sırlı çömlekçiliği daha serbest biçimli heykel parçaları üzerinde yoğunlaştırmak için kınadı. Ayrıca, bisque wares'lerini yaratmak için farklı türlerde killeri denemeye başladı.

Uzunca akan bıyık ve kamera için fotoğraf çekerken görünür bir eğilim ile kendini çok iyi düşünen karakteri oldukça, stüdyosu Mississippi Gulf Coast'ta ABD'nin dört bir yanından akan ziyaretçilerle turistik bir yer haline geldi. Eşyaları çok popülerdi, çoğu hediyelik eşya olarak satın alınmıştı, ama o zaman aradığı gibi göründüğü deha seviyesinde görünmüyordu.

Çalışmalarını Smithtonian'a 1899'da çağdaş olarak sunarken şaşkınlık duydu, 1960'lara kadar parçalarının koleksiyoncular ve sanat tarihçileri tarafından parlaklıklarının tanınması değildi. Müzeye gönderdiği parçalar, Smithsonian'ın koleksiyonunun bir parçası olarak, yaklaşık 87 yıl sonra kırıldıkları ve hırpalandıktan sonra kaydedildi.

Şimdi Ohr gemileri büyük miktarlar için gelişmiş çömlek koleksiyoncular tarafından hevesle aranıyor ve New York Metropolitan Sanat Müzesi'nde saygı duyulmasıyla birlikte, Biloxi'deki Ohr-O'Keefe Müzesi'nin yanı sıra, ülkenin çeşitli yerlerinde dekoratif sanatları tanıyan diğer mekanlarla da saygı görüyor.

Daha fazla örnek görmek ve Ohr çömlek değeri hakkında bilgi edinmek için Ohr Çömlek Fiyat Rehberi'ni ziyaret etmek için, buraya tıklayın .